《海角七號》電影官方部落格

過了十二點，禮拜天了
倒數六天
                                                                               
這一陣子，大家都在做最後的衝刺
活動在這個禮拜跑到台中、台南、高雄
九個人跟預售票、佈置物、行李擠在同一台九人座T4
就連小范和千繪也一起共體時艱

媒體行銷也是努力想新聞點
如何讓海角七號四個字上到新聞版面
從早上八、九點起床就開始開電腦收信、寄信
手機、電話撥不停直到迎接隔一天00:00
                                                                               
預告片盡最快最好的效率送給電視台
因為導演決定再籌錢付給電視廣告
剪接每天必須不時接到製作公司的電話
配合那不合理的剪接時間
                                                                               
大家為的都是同一個目的

記得第一次聽到導演講述《海角七號》的故事梗概，距今已有三年（2005）的時間了，當時還只是個構想，尚未寫成劇本。導演跟我談到了1945年的台灣光復、日籍人士的遣返、七封寄不出的情書、難以名狀的愛情、再加上一群人對夢想的追求與實現，透過時空的交疊，全部都發生在台灣最南端的恆春鎮裡。
的確，這個故事乍聽之下是一部相當動人的音樂愛情喜劇，但還有另外一些更深層的元素正牽動著我的思緒。我當時認為那些元素將會使電影發展為札根於本土情懷，闡揚在地文化與多元表述的勵志性情節。另外，我也認為本片除了將擁有一定的攝製格局與國際性視野之外，未來也將會在台灣電影朝向觀眾靠攏的商業取向發展中，佔有一席之地。

這天，導演一如往常像個小孩似地對我描述那個1945年代一段淒美的愛情故事，而我腦袋裏想的全是「1945年日軍撤退這場戲規模非常龐大，且戲裏唯一不能缺的主角就是『高砂丸』。」 


接下來很高興邱若龍的加入，有他這樣一個隨時可回答我們60年前吃的穿的用的、房子長什麼樣，包含日軍如何撤退、國民政府百姓當時的服裝、碼頭的布置、搭哪類船撤退、船名叫什麼的人在，實在令人安心。從他口中透露的許多史實，很快將我們拉進了1945那年。
1945年代設定稿

 最初的討論，導演告訴CG特效團隊一個非常精密的好萊塢公式，我們開始了一連串的特效規劃及評估計算，在掌控性與真實性來回不斷測試。如以實體模型船拍攝，現場可能出現難以掌控或無法預防的干擾過多，但考量全CG的製作，詳細列出的CG項目與補拍素材，一個鏡頭需多達30層以上不同畫面合成，且CG的某些部份永遠無法比實拍畫面來的真實。實驗的精神是必需的！最終在為了做出最好的原則下，於是決議實體模型船與CG模型船同時展開進行。

首先我們必須確認模型船下水一定浮得起來，沒想到後來使用的特殊內裝材質卻反而導致船身浮力太強、必須2人坐在船上才能使船進入海平面的刻度符合我們所需。這個影響使得我們改在船身內部做出一個不漏水空間，至拍攝現場再灌水加重。
結果，它又產生了船身過重、必須以2.5綱索拖行才能確保我們得以掌控航行方向的問題。使用2.5cm綱索，又必須要有特製能承受的轉軸才能使用，加上公式計算、確認轉速、特殊鏡頭、水的密度、泡沫試航……這個整個實驗過程我得同時掌控實體的和CG兩方，必須確認雙方做出來的船是統一的。
歷經3個月後，實體船從台北運至恆春後壁湖那天又意外的損傷，我們用一個上午進行修補，幸好，一切的一切都在掌控之中，直到下午開始正式拍攝……拍攝結果就如導演所說，我們很意外地被落山風打敗了，但實拍的畫面依然大大地幫助了特效組事後的CG製作。
3D-CG模型船

事實上CG船的製作一直是必要的，它提供了1:30模型船建構時的規格、比例、質感等所有依據，也提供美術組需要的布景、尺寸、質感等準備的所有依據，此外，它同時也提供劇組在拍攝結束後，隨時提供導演想要補拍的角度。
拍攝當時的落山風作怪讓特效組早有心理準備ALL-CG製作，對此我們不感到擔憂的原因是早在實體拍攝前，已完成CG海水模擬TEST和CG船製作了。然而，接下來才真正開始了我與大腕影像似惡夢般的180個日子、外加21天的真實夢魘。「海角七號CG製作過程」這段總長20個月的旅程，之後有機會再陸續與大家分享吧。

#header{background:url('http://p4.p.pixnet.net/albums/userpics/4/5/420045/1213957545.jpg')} 
一個初踏電影這片土地的新鮮人
兩年的時間，看著海角七號一筆一劃被勾勒出來
2008年的某個早上，還睡眼惺忪地喝著第一口奶茶
在公司接到了一通電話
一個禮拜後，收到了台北電影節的開幕片通知

#header{background:url('http://p4.p.pixnet.net/albums/userpics/4/5/420045/1213957545.jpg')}
這是一部用生命拍出來的電影。我都是這麼介紹《海角七號》的。
這部電影的導演叫做魏德聖，大家叫他：小魏。台灣電影圈只要提起小魏，總是一付又好氣又好笑，完全拿他無可奈何的樣子。小魏說，人的一輩子一定要作一件可以拿來說嘴的事情，而他已經做了好幾件可以拿來說嘴的事情了。
他的第一件可以拿來說嘴的事情，是他在拍金穗獎短片的時候，就藝高人膽大的請來當時的巨星蔡琴演出他的影片。
第二件可以拿來說嘴的事情，是他預計以2000萬美金拍攝他夢想中的電影，一部關於霧社事件的史詩大片：《賽德克．巴萊》。2000萬美金不多，大概是朱莉亞羅勃茲拍攝一部好萊塢電影的片酬而已啦，但約莫6億台幣的預算卻是台灣6年輔導金的年度預算。為了向大家證明台灣也可以拍出好萊塢製作品質的電影，他自掏腰包花了250萬台幣拍攝了5分鐘的試拍帶，並邀請了所有台灣電影圈的要人前來觀賞，看完之後，大家都對他的才華和氣魄佩服不已。
但，當然，這種成本沒有人敢投資。
幾年之後，小魏的劇本《海角七號》拿到了新聞局的輔導金500萬，他磨刀霍霍，沉潛這麼久，終於可以大展身手。這次，他的預算和規模終於降到我們凡人肉眼可及的高度，他打算用5000萬台幣的成本拍攝，這種成本不及平均一部韓國電影6000萬台幣的製作預算，卻是一般台灣電影的5倍。
許多人勸阻，小魏聽而不聞。他認為，台灣電影不能老是侷限在這種成本，否則會一直受限於某些題材和某種票房。而且，如果要用1000萬拍電影，就不要寫《海角七號》這種演員多、歌曲多、又要離開台北到墾丁拍，以及橫跨兩個時空的劇本。他只是要讓一部電影呈現出該有的樣子。
所以，他趁著眾人來不及反對的時候，去打造了一艘2.5公尺長的模型船，在台中啤酒廠號召了數百人，拍了一場1945年日僑戰敗徹退的場面，再用電腦特效還原那時候的歷史氛圍。他也在墾丁實實在在花了上百萬搭設了演唱會的舞台。
所以，這部電影花了5000萬拍攝，當然，他ㄧ樣找不到投資者，所以，他啟用了新聞局的貸款機制，並憑著個人的信譽，籌措了3000萬，終於拍攝完成這部被台灣電影人戲稱為：「全台灣電影圈都在幫忙，全台灣電影圈都在期待拍出的一部電影。」
這就是小魏，一個視野和格局遠遠超越我們的導演。這就是《海角七號》，一部我稱之為「用生命拍出來的電影」。
如果，在還沒有介紹這部電影的劇情之前，你就已經對這個導演感到好奇，那麼，我就省略這些部份，讓你直接在戲院裡感受和數百名觀眾一起哄堂大笑和偷偷感動的震撼。

台北電影節開幕片：6/20（五）18:00 中山堂 6/29（日）18:00新光影城