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年底最大的期待莫過於《海角七號》在金馬獎的表現如何了？
答案終於在12/6(六)，第４５屆金馬獎頒獎典禮揭曉，
《海角七號》這次可真收穫豐碩！
勇奪六項金馬獎的肯定！
分別是：
最佳男配角－馬如龍 《海角七號》
最佳原創電影音樂
最佳原創電影歌曲
觀眾票選最佳影片
年度台灣傑出電影
除此之外，魏導個人又獲年度台灣傑出電影工作者之獎項，
《海角七號》所得相關獎項總計６座，可謂是今年金馬的大贏家啊～！
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關於本片(2)
再見！海角七號
贊同
to 192#大大引經據典分析相當有理
推 #192 Peter
我不當皇帝轉行當禪師已經很久了但是看到這些漢人白浪不肖子孫
真想出來說點話作點事好好教訓教訓他們
結果 #192 Peter
和之前的 Nisson, sunny clock
北海小英雄, 幸子, 史賓諾, 哇是台灣人等人正義心耿耿
把真正的人類正經話往我心崁裡說
這些小子們頭腦清醒又有正義感相當不錯值得提拔
張廷玉 把他們登錄下來酌情重用
鄂爾泰 把那些評審下到天牢裡
朕要開大燈照他們眼睛一個一個慢慢審問
再叫他們繼續寫大義覺迷錄的劇本
叫他們拍一齣反冥復清大戲
把台灣人頭腦子打開徹底清洗一翻
再來那個叫啥子國民黨的禍國殃民亂黨
該派誰去鎮壓平定呢
喔 在這裡的十個好朋友十殿閻羅出聲了
交給他們就可以了
大家不用太擔心了
我也很不服氣
什麼叫做「最佳導演」？難道是用一堆錢、找一堆大卡司，找齊人馬、宣傳和後製一氣呵成
像做罐頭一樣
拍出來的效果，雖不中亦不遠矣
反正拉這些大卡司在一起，票房沒有一億，也有五千萬
我很想問一個問題
如果同樣的劇本，一群沒有經驗的人，交給陳可欣導演
，他能導出同樣感動人心的海角七號嗎？
能讓許多沒有任何演出經驗的人，在螢幕上散發出他們的魅力
而且成為一個年代裏，許多人共同的回憶
這樣一個在台灣電影2008年，勢必留名的人
居然不是當年的最佳導演
一定會讓電影界的後輩，非常想不透
陳昆厚先生在拍新魯冰花喔
千萬不要走錯電影院阿-不然會一片亮晶晶看不到東西-哈哈哈這是有錢也贏不了魏導。
目前得到的獎並不小，票選第一名不容易。
我覺得李安導演很挺魏導。雖然媒體標題總是下得怪怪，很愛作怪的媒體，但是內容可以感受到李安導演覺得海角七號很棒。參加奧斯卡吧！不管別人怎麼說都值得一試！
金馬獎，有些電影沒看過，但是頒獎前都會播片段，老實說，評審頒得不錯。像動作片，保持通話（沒看過）拿下而不是投名狀（沒看過），評審給得真棒。一個有巧思想看，另一個覺得好無聊耶！當然獎要給保持通話。
按理說，動作獎應該是投名狀必拿下不可的獎，打打殺殺那麼多，可是還輸給保持通話。足以證明，投名狀並不是評審所說，完美到爆炸。
我想說的是前面的獎，不論是哪一部電影，評審給得不錯。剛好與媒體說相反，越沒有壓力的獎，評審可以忠於自己的感覺給
給到最後發現獎，有電影一路敗北，台灣的獎有人人有獎的特色，我的第六感開始不安著。果然如此，連挑剔也是非常扯的理由，很難服人，那些評審就是會這樣有什麼辦法啊！
戲裡戲外都很海角七號，日本歌手一上台，台灣歌手往後退。
在台灣生存的藝術家真的很不容易，爬起來還會被踢，造就大家強大的生命力。電影越拍越棒，每個人的能力很強，真的要向你們敬禮。
真正的強片
九把刀: 海角七號已經是一個「現象」，但投名狀「只是一部好電影」。http://www.wretch.cc/blog/Giddens/7170038&page=4#comments香港明報：《海角七號》不敵《投名狀》原因
《海角七號》不敵《投名狀》原因文章日期：2008年12月9日
【明報專訊】《海角七號》沒有拿到金馬獎的大獎，不少人大跌眼鏡。金馬獎採取評審團制，即由一班評審決定所有獎項誰屬，與香港電影金像獎及奧斯卡一人一票制度不同，但外國不少大影展也行評審團制。
筆者認為若金馬獎行一人一票制，《海角七號》必會在台灣拿大獎。
評審團主席認為《海角七號》影片與劇本有差距，演員、場景有瑕疵，所以拿不到最佳劇情片和導演兩大獎項。
筆者覺得劇本與影片有差別不應構成任何問題，電影是電影，劇本是劇本，拿出來比賽的，是電影，好不好應看電影本身。
但筆者同意《海》片有不足之處，這部電影背後的故事，比電影本身精彩。
不敵《投名狀》，不止上面兩個原因。
當然，《海》片與《投名狀》在製作上不可相提並論，但在主題和視野上，《投名狀》比《海》片優勝。
在合拍片諸多限制的時候，《投名狀》難得地有膽識作出挑戰，而且不是在情色場面上挑戰，講的是施政者的理念，甚至有鎮壓及屠城的影射。
片中的兄弟選角，亦頗具心思，李連杰讓人聯想到內地，劉德華是香港的典型，金城武是台、日混血兒，不代表台灣代表什麼？
象徵香港的劉德華在片中早被解決了，最後是一中一台的衝突。
金馬獎一向都帶點政治色彩，如譚詠麟就憑《假如我是真的》成為金馬影帝。
難得有內地《集結號》來參賽，怎能空手而回？一個最佳男主角獎，是當然的大禮。
中台關係改善，應可從雙方的電影獎項中反映出來，不信，日後可以證實。
郭繾澂
現在大家知道，金馬獎還負有「中台關係」改善的重責大任了吧！其實光是「金馬」二字，當初就是政治味十足的命名了，我看還是打掉重練吧！
現在大家知道，金馬獎還負有「中台關係」改善的重責大任了吧！其實光是「金馬」二字，當初就是政治味十足的命名了，我看還是打掉重練吧！
莫名奇妙！
請問：金城武能代表台灣嗎？
照郭先生這樣說起來，那麼中國的李連杰原來是官軍將領，曾一度淪為土匪。
但香港的劉德華與台灣的金城武本來就是「土匪」，後來被招安還是沒有好下場是嗎？
只有中國是正統，台、港、澳...都是土匪囉？
有沒有搞錯啊？誰是官？誰是匪？投名狀講的是這個嗎？影射是看誰先被幹掉？看演員出身與劇中關係隨便說說的？
本屆金馬獎的結果，與評審對海角七號落選那些近乎荒唐可笑的評語，只是說明了這些評審的老套迂腐與沒品味、沒水準。
花大錢搞大場面，但是老掉牙、沒新意的投名狀合乎他們的胃口，如此而已。
投名狀沒有瑕疵嗎，沒有考據與歷史背景的失誤嗎？
有！而且不少，只是這些評審的水準與歷史的水平不足以看出來而已。
文 黃茂昌（前景電影公司總經理）
金馬獎的結束，也某種程度象徵了《海角七號》所造就的2008年的台灣奇蹟已完成了一個階段性的任務，媒體與觀眾的激情終將散去，該是靜下來具體檢視台灣電影產業的現況與未來方向的時候了。接連在《海角七號》之後上映的眾多國片，除了《囧男孩》與《1895》有著不錯的成績，其他影片的表現其實不如預期，面對回收門檻的沈重壓力，跟過往相比並沒有太多改變。或許，台灣人振臂相挺的義氣只能造就神話，終究不是解決產業現實的靈丹。
除卻《海角七號》這種百年一見的例外，2008年台灣共有3部國片的台北市票房超越1,000萬台幣的高門檻（包含在大陸拍攝的《功夫灌籃》），6部的北市票房超越300萬的中門檻，13部超越100萬的低門檻。2007年則有2部超越1,000萬（包含資金、拍攝場景與工作人員均以外地為主的《色戒》），7部超越300萬（包含《天堂口》），10部超越100萬。2006年只有1部超越1,000萬，3部超越300萬，7部超越100萬。2005年也有1部超越1,000萬，4部超越300萬，8部超越100萬。從投資與製片人的角度來看，國片內需市場的表現的確逐年提昇，但幅度其實有限，絕對沒有大到值得舉國歡騰的地步。上述的電影有超過2/3接受國片最大金主新聞局的輔導金挹注，即使如此，再將成本緊縮在少的可憐的1,000萬台幣上下，每一年靠台灣市場就能將投資回收的電影可能只有兩、三部，其中甚至包含了多部成本較低的紀錄片與使用特殊媒材如HDV以將成本壓在500萬以內的電影。從魏德聖一再陳述的觀點來看，這些都不是一個正常的電影產銷結構該有的現象與製片態度（過度壓低成本的廉價商品將無法喚起觀眾的共鳴。）跟《投名狀》與《集結號》相比，《海角七號》一百多萬美金的製片成本其實是非常低的，小兵立大功的事實提供了國人逆轉勝、愛台灣的精神寄託與宣洩的出口。但回歸平靜，真心檢視市場供需的現實，我們到底該用多少錢來拍一部國片？（除非，我們跳脫電影做為娛樂與文化產業的中心主旨，將國片視為「政策使命」、「歷史紀錄」或「地方觀光」的工具，那又是另一個課題了。）
或許，耽溺於台灣本地院線票房的成就根本就是個狹隘的觀點。
七、八年來，新聞局訂定推動了各式各樣的軟硬體輔導政策，從劇本、拍攝、後製、映演、國際推廣、數位技術、低利貸款、投資抵減、延攬國際團隊來台拍攝到促成國際合製合資等措施，可說是卯足了勁，能做的都做了。認真來看，《海角七號》的成功其實不是一蹴可幾的，而是產官學逐漸有了一個共識：電影需要與觀眾溝通，而非僅求個人藝術表現的精神產物。同時，經過無數的研討會與國際論壇，製片人思維的建立、明星制、國際行銷等觀點也被同等看重。90年代或本世紀初關於「藝術」與「商業」的爭論，或是「輔導金越輔越倒」的論述早已是陳年舊事，一邊朱延平，一邊蔡明亮的壁壘也早已蕩然無存。從製作態度與動機來看，朱延平與魏德聖其實沒有那麼大的差別。同樣的思維甚至也透過新聞局、教育部的各式人才培育計畫深入到校園，20出頭電影青年再也不是將侯孝賢、楊德昌奉為圭臬。這才是台灣電影產業的根本轉變，三、四年前的《十七歲的天空》《宅變》等類型電影的出現已經透露出端倪，與其將《海角七號》當作奇蹟，不如將它視為電影圈多年來努力的成果印證。
事情還是沒有解決。興奮歸興奮，投資不能回收的話，錢從哪裡來？總不能老是抵押房子，或是像酒商廣告般朋友相挺來拍片，然後再藉媒體來陳述「夢想」的可貴云云，用台灣人的硬頸精神來招攬票房。走進校園、街頭賣票、塑造導演刻苦形象等作法早已行之有年，影片本身能不能引起觀眾共鳴才是關鍵。然而，回歸市場面，真正的問題核心不在於像《海角七號》這類能引起觀眾共鳴的好電影能不能回收，而是一部普通的電影能不能回收。我講的，就是泛指那些已經努力與觀眾溝通，卯足全力後台北市票房還是只能做三、五百萬的電影。
其實，這個問題本身是偏頗的。
三、五百萬票房真的很差嗎？那些歐洲得獎藝術片在台灣做超過一百萬，片商就興奮的不得了，已經賺錢了。美商更有許多商業電影以兩倍的映演規模，三倍的行銷預算來操作，票房有時甚至還做不到這個數字，即使如此，他們對洛杉磯的總公司也還交代的過去。因此，國片在台灣的票房其實並沒有不好，不是今年才如此，過去兩三年就已經是這樣了。
因此，投資國片要回收，只有三種可能：第一、國片的在地市場還要提昇。（這不是不可能，跟日韓、新加坡、泰國、香港來比，台灣電影的國內市場佔有率依然偏低。）第二、拓展國際市場（每一年有分別超過30部以上的日本、法國電影在台做院線上映，遑論數百部的美國電影。我們為什麼不能反過來出口呢？）第三、政府與企業更多的奧援，不管是從觀光、形象的角度來切入。（撇開侯導日前所稱的對地方帶來的破壞，《練習曲》《海角七號》或甚至諸多偶像劇所帶來的非直接效益其實是可以納入整體考量的。苗栗可以花數千萬請卡列拉斯開唱，觀光盈收成效卓越，同樣的思維當然也可以應用在電影產業上。）
要從市場的正常操作面來提昇國片人口，在短期內其實有限的，得一步一步來，需要有更多的好電影與產量來支撐這股氛圍，總不能規定消費券只能看國片，不能看好萊塢電影吧！地方政府躍躍欲試已是事實，無須在這裡贅述。真正的重點是如何增加海外的盈收。
讀者可能猜得出我要導入的方向了。我們終究得在華語電影與所謂的台灣電影間作一個有智慧的安排與抉擇。藉著影城的快速建立，大陸的觀影人口每一年都以倍數成長，即使《赤壁》超過3億人民幣的票房，平均兩百個人還是只有一個人進戲院觀賞（反觀《海角七號》是十個台灣人中有一個進戲院看），大陸市場依舊有相當大的成長空間。台灣電影進入中國市場，當然是一個能快速提昇海外盈收的作法，然而，謀合的過程有許多文化、制度、政策等問題需要取捨與解決，香港的作法與CEPA模式（更緊密經貿關係安排）也不盡然完全適用於台灣，畢竟，台灣電影產業受政府的支助程度遠超過香港的情況，不見得需要完全依賴內地市場。不論是政府對政府，或是假手民間團體來進行合作的談判，兩岸三地的電影合作已然是一個不能規避的事實。台灣市場雖小，但仍具備許多獨有的文化與娛樂產業經營的長才與國際視野，這是能介入大華語市場的重要元素。然而，這個元素很容易被人仿效與超越，甚至收買。因此，政府有關單位得正視這個刻不容緩的議題，別忘了，對岸的電影產業是以倍數在成長的。
新聞局與政府相關單位多年來的努力藉著《海角七號》開花結果，已經興奮了幾個月，該是收拾心情，再次出發的時候了。除了諸多既有的電影政策需要不斷因產業現況做調整外，海外這個領域將是下一個大課題。筆者知道新聞局已經著手研議，然而，這是一個非常複雜的議題，這個電影的大家長，以及更上層的指導單位，將沒有時間休息，得立即思考國片下一個階段性任務。
我們最擔心的，莫過於只有能凸顯台灣人精神的電影如《海角七號》《練習曲》《1895》才能攪動內需市場的漣漪。筆者深信「多元化」與「國際化」是一個產業的必要基礎。王建明當然是台灣之光，但別忘了他的成就也是一個近乎完美的全球性運動產業所創造出來的。台灣電影，終將不能規避做為全球華語市場的一份子。
誰跟你"只有能凸顯台灣人精神的電影如《海角七號》《練習曲》《1895》才能攪動內需市場的漣漪"啊!!!
劇中出現的語言有台語、日語、排灣語、北京語，再加上馬拉桑的客家硬頸精神，和只講北京話的「甚麼名狀」阿陸仔電影相較，「海角七號」的多元化實在是不可同日而語！
「海角七號」更是近年少見的國際化的電影。
「海角」陸續在東京和夏威夷獲獎就是好的證明！
台灣如果真想「國際化」，首先就是要突破「華語市場」的侷限。
「海角七號」已經證明，只要是真正好的作品，也可以突破語言的藩籬，在東京及夏威夷的不同語言文化背景的國家取得好成績！
一個中國風十足的赤壁，在人口50倍於台灣的中國都只有12億台幣的票房。而且還是請了一堆大卡司才有的成績。不說中國的盜版問題，連海角到現在都無法進入中國，現在的成功都進不了，還奢言未來？
令人驚艷但擔心童真已失
大大的藝名叫麥子令人想起
紀德的一本書
如果麥子不死
所以大大戲裡戲外都信基督教殆無疑義
好好笑, 李安那種片是大片嗎? 為什麼會得奬? 大家都賣擱假啊, 原因只是得奬的影片不能服人,所以要編出一堆有的沒的來唬人??!!
台灣一直就是承接著多元文化的土地。
最本土的台灣化文化，其實也就是最國際、最多元的文化！
「海角七號」是一部台灣本土的電影，
所以其中自然穿插著豐富而多元的文化，
出現在劇中的，
有日本人、河洛人、客家人、排灣族人，
對白中的語言有河洛語、日語、英語、排灣語。
相較於台灣以前出品過的電影，
海角七號可說是將多元文化描寫的最為美麗生動的一部。
「海角七號」蘊藏的文化多元性，
大概只有充滿「阿陸仔沙文主義」的統呆和腦殘霉體看不出來吧 ！
哦，原來看完一部電影可以讓人會想要變成外國人哦？美國電影在中國上映這麼多怎麼不用怕變成美國人化？中國政府你到底把你們國人當成什麼呀？
言下之意就是中國政府還把日本當敵國不是嗎？麻煩現在立刻把所有日商全部趕出中國，把所有日本技術全數銷毀，害怕皇民化的話，拜託從此不要學日語，不要和日本往來，把飛彈瞄準日本，準備對日開戰吧！
皇民化是什麼東東呀？我看恐怕不是皇民化吧，中國的仇日憤青將會怎麼批這部電影，不用想也知道！再者，這部電影有提到日皇萬歲嗎？我只看到日本平民(老師)的懦弱表現，這不就是中國人最愛看到的嗎？
總而言之，任何美好的事物只要經過中國政府(或國民黨政府)的手中，絕對走樣！大家看到沒，這就是中國文化的鳥樣！
不了解台灣的南方朔
各位海角大大
請看:
南方朔：《海角七號》“神話化”應該到此為止
http://www.chinareviewnews.com/doc/1008/2/2/2/100822206.html?coluid=7&kindid=0&docid=100822206&mdate=1208103044
知道了吧
樓上的大大，就知道為啥爛馬評審刻意不把獎給海角，真是國共一家親呀！！回201
回201，大陸番不要在這邊亂，這不關顏色，如果一個男人要硬上一個女人，這女人說不要時男人硬是給她ㄘㄨ下去，這叫強姦，中國對台灣一直以來就是這種想法，台灣人絕大部分都不想給中國統治，無關藍綠，OK?南方朔說：海角七號被神話化，好吧，就是神話化，如何？請南方朔你也去找一部電影把它神話化，我就看它怎麼紅透整遍天？我幫你選，就選集結號好了，你趕快用你的影響力去把它炒熱吧！今年台灣國片也不算少，麻煩請指出有哪一部能像海角七號的被炒起來？如果不精彩，炒得起來嗎？
容不容得下批評，就要看你是用什麼角度來評，講的內容就要讓人覺得就是這麼一回事，大家當然不會有意見，結果當別人都看不出有什立殖民遺毒，卻有一個叫許介麟的人跑出來亂評一通，不被圍剿才怪！
如果海角算濫情的話，色戒算濫情幾倍？還有那部窮極無聊的"無極"，大概是我看過最濫情的吧！相信看過的人絕對不知道它在演什麼？這部就是南方朔所謂的大卡司大明星電影！我自從看過無極之後，從此以後再也不看中國片了，以前的張藝謀電影還稍有可看性，像大紅燈籠高高掛，講的是傳統中國人如何鄙視中國女姓，是一部相當值得中國人深思省思的電影。不過後來中國的電影，不是不知所云片就是教條片，誰會想看呀！真不知南方朔你的精彩故事長的是什麼樣？
南方朔，那麼官腔官調的做什麼？多學學什麼叫民主吧！不是從你口中說出的好電影才叫好電影！經過大多數人讚美的電影才真正叫好！台灣人不是你想像的那麼愚民，國家說什麼是好才跟著叫好嗎？你以為台灣人生活在共產國家嗎？中國的電影都是為了執政者而拍的電影，有什麼可以啟發人性的，中國政權最怕的不就是"人性"嗎？再建議南方朔，別那麼愛拍中國政權的馬屁，不覺得像在拜神嗎？
海角七號的確有一些暇疵，但重點是海角七號這部電影帶給台灣人的就是前所未有的用電影展現最真實的台灣生活和發生過的事，所以才能感動台灣人，如此而已，不要抱著嫉妒的心態看這個海角現象，我也期待中國能拍出像海角七號這樣能感動人心的電影，就用中國當地的題材，相信這麼廣大的中國，絕對有相當多值得開發的感人題材，如果有部電影能感動廣大的中國人，你不也會高興嗎？但如果有部電影是在歌頌共產黨毛澤東或中國政府、國民黨蔣介石，而被廣大人民讚美，那這些讚美的人才叫奴才化！才叫政治動物！不知口出政治正確的南方朔你是哪一種人？
金馬獎幕後
這裡有我以影迷身分，混入海角金馬團的心得。還有我和海角團成員的合照。http://www.wretch.cc/blog/yrleu/10201787
海角七號的幕前演員與幕後工作人員甚至投資金主，都是超好的人！
海角迷應該都去看看
不能因為他是大陸那邊的人就對他有成見!
其實真正有成見.停止思考的是我們這些怎樣都要誇講海角的人
的確 媒體的炒作實在太誇張
看完海角說還好的人多的是 只是他們不會特地出聲而已
李安的電影還是很棒的
至於色戒 我不覺得他濫情
你會說他濫情是因為你沒看懂.是因為你只記得迴紋針
去看看張愛玲的原著吧!
時間會證明一切
後代子孫再來看海角
你真的覺得他們還會像我們這樣感動.意氣用事嗎?
今天把海角說成神的
就是南方朔這些人
誰拿香拜過海角來了?
倒是南方先生把他放上祭台
對他丟狗血焚符紙
慌張惶恐的羞辱抹黑
星際大戰好不好看?
有人愛有人不愛
但今天身為一個星戰影迷
是可以的
有人去說星際大戰影射哪些政治
對某政權過度美化?
去說星戰迷在造神?
但是今天
在台灣
我們對一部商業作品熱愛
卻被說一窩風
說我們政治不正確
這位嗯先生還說我們停止思考??
我X他X的愛看一部電影
要被人家這樣污名化嗎??
海角的呈現有很多層次
許多人看到外表的嘻鬧喜劇
就自以為了解這部片子呈現的東西
自以為是的批評
或許作者並沒有太多企圖
但是這部片子對某些觀眾來說
意義重大
只是很多東西在政治正確下不敢說而已
其實
那些主宰台灣文化詮釋權的人
早就已經習慣把有關台灣文化本質的東西
打成俗.聳.土.黑
這時候打壓海角也只是剛好而已
一點都不讓人驚訝
是因為電影公司送錢給他們嗎?
沒有啊
是媒體為了消費海角
才去報導的
因為讀者愛看啊
這種一窩風報導
有問題的是海角
還是媒體?
當然是媒體啊!!
而且你以為某些媒體的報導
是心存善唸的嗎?
某些媒體在報導同時
也把海角打成"髒話很多的電影"
"媚日的電影"
"膚淺的電影"
你看VAN.SHINO的瘡疤被重揭幾次?
茂伯被塑造成什麼形象?
這就叫做文化詮釋
已經習慣控制文化的人
就是這麼想這麼作
而某些習慣被控制的人
當然一點感覺都沒有
你真以為媒體的報導都是好心的?
海角的魅力
海角的魅力的確無窮,導致大部分喜愛海角的網友經常不由自主的上官網來關心.同時也導致對海角充滿敵意的部分民眾無法釋懷的在各媒體或官網來批評.連大陸的統戰部隊都不時的來參與討論.能讓各方人馬如此專注的海角風潮,的確稱得上是台灣2008年的神話.因為每個人的生活經驗與人生體驗完全不同
海角七號能夠創造票房
是因為它不再悲情
也不再著眼於社會邊緣人物的故事
它把焦點放在像你我這樣的小人物
劇情與對白取材自台灣人的日常生活
所以裡面有很多的點打動不同的人
它讓擁有不同笑點與哭點的人
在不同的故事點上笑了或哭了
而且很多不是在導演原本的想像與控制中
所以一直講這部電影能夠成功
在於它把「作者權」或者說「詮釋權」還給觀眾
媒體造神？要這樣說也可以
但是換個角度講
是媒體、金馬獎、影評人與像南方朔這樣的作家在「消費」海角七號
金馬獎頒獎典禮上不也如此
有人說像海角慶功宴，我覺得是人人都在"搵醬油"
講得難聽點，大家是共生關係
就像是政論節目的名嘴
他們罵最多的政治人物，其實正是給他飯吃的人
這世界就是這麼詭異
李安、陳可辛、吳宇森個個都是沙場老將
絕對有很多值得學習之處
但他們拍過好片, 但也會有爛片
個人喜好不同, 對我來說色戒就是李安拍砸的片子之一
魏德聖在技術上絕對有很大的進步空間
但我希望他在觀點和想法上一定要有所堅持
不是大導說得就是對的
最佳導演最佳劇情：投名狀比海角七號大場面大卡司,投名狀獲獎
真是邏輯錯亂
勇於發聲吧! 台灣的媒體與文化早被南方獸 之流給玷汙了數十年!
在這個程度而言,虛擬的網路世界反而比表面上的更真實!!
P和CHI,我愛你們!!
~~#233 奇怪的金馬 說的對~~看完這些"評語"後,實在也覺得邏輯倒置。
這部電影好評的有九成，不爽的只一成，而那些文章也只是一程中的一篇而已，他不愛看就不要看，關我們屁事？有什麼好討論的？我連看都懶的看，要跳著看很麻煩耶
很有趣的歌,不過兒童不宜
人人有功練,網路歌手大支對金馬獎真的很不爽.未成年請勿觀賞.http://www.im.tv/vlog/Personal/586050/5407343
http://www.im.tv/vlog/personal/586050/5396632
就是那個光
海角七號有許多引起台灣人共鳴的台詞，每當那些關鍵詞句出現，不可言喻的感情就會在心中迴響。雖然以電影的整體感而言，這些令人不管是會心一笑或者無限感動的要點，沒有串連成流暢的線條，不過金馬獎的肯定，等於是國片的一座新里程碑。
海角的台詞我想我會咀嚼回味許久吧！即使未來退了熱潮，也不想忘記這份感動。
站左邊千繪眼睛是睜開的
站右邊時眼睛是閉上的
這是海角7號的台，是善意溝通或情感的交流
真情分享再分享～～
若心中有憤恨，對海角7號投射出來的當然是負面評價居多
既然不能欣賞海角7號
也非海角7號迷（迷的意思，懂嗎？）
又何必上來海角7號的版面來攪局
若還是感受不到海角7號的深情感動
那您，不妨考慮其他媒體吧
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